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Véronique Wilmart

Daniel Ciampolini

Festival Présences Radio-France

Antoine Hervé a terminé cette année une résidence de trois années au Festival Présences de Radio-France en février 2007 avec la création du :

"Concertino" pour piano et orchestre"

avec Antoine Hervé au piano

et l'Orchestre Philarmonique de Radio-France sous le direction de Jean Deroyer.

à la Salle Olivier Messiaen - (durée env.24 minutes)
Ce concertino est visible dans la page d'acceuil "actualités" en video.

Historique de la résidence :

Création du 5 février 2006 à Radio-France

Création pour 2 pianos, 1 percussion et dispositif électroacoustique

Antoine Hervé: piano

Véronique Wilmart : Pianos et électroacoustique

Daniel Ciampolini: Percussions, vibraphone et batterie

La collaboration d'Antoine Hervé avec son épouse Véronique Wilmart remonte aux années 88, lorsqu'ils ont créé "Tutti", un ballet de Philippe Découflé qui mettait en scène le GRCOP (Groupe de Recherche Chorégraphique de l'Opéra de Paris) et l'ONJ (Orchestre National de Jazz) à l'Opéra Comique à Paris. Cette collaboration n'a jamais cessé depuis.

- MIROIRS

commande du festival Présence-Radio-France

 Extrait 1 - 1:11

 Extrait 2 - 1:11

 Extrait 3 - 2:55

Pièce pour piano solo et dispositif, dialogue entre un piano et son miroir. Tous les sons du dispositif proviennent du piano. Le pianiste génère en un point central les sons issus de confrontations entre les diverses matières qui composent le piano, bois, feutres, métal, fonte, ses propres doigts ainsi qu’une réglette en plastique. Ces sons sont repris en écho, « prolongés » dans le dispositif et spatialisés avec la technique du « cinq point un ». Leurs mouvements prennent alors un caractère « chorégraphique », et entrent en dialogue avec les rythmes de base joués dans le piano acoustique.

- SHOPPING INTERRUPTION
de Véronique Wilmart

commande du festival Présence-Radio-France

 Extrait 1 - 1:17

 Extrait 2 - 1:16

 Extrait 3 - 1:30

 Extrait 4 - 1:23

 Extrait 5 - 7:09 - la partie "électro-solo" de Véronique Wilmart en entier

Pièce qui procède par énumération, accumulation, empilement, superposition d’objets sonores dans un jeu de répétitions lancinantes.
Le piano s’associe à cette accumulation par strates successives en une sorte de non-dialogue avec la bande qui utilise de façon quasi obsessionnelle le jeu des boucles. Comme un voyage circulaire infini dans la mémoire, vers des lieus d’évocations insaisissables.

- DIGITALE PROCESSION

commande du festival Présence-Radio-France

- QUAI DE LA GARE-( transcription)
Initialement composé pour un orchestre de treize musiciens, cette pièce retranscrite pour deux piano et batterie électronique, se déroule en deux mouvements. Elle met en jeu des éléments mélodiques et rythmiques propres au jazz dit « hardbop » et à l’afro-jazz, dans un contexte compositionnel « classique » . Traitement de ces cellules mélodiques en fugue, imitations, mouvements rétrogrades et strette. Ce rapprochement entre deux univers d’apparence opposés n’est possible que grâce au caractère fortement identifié des matériaux musicaux utilisés. De leur différence peut alors naître un dialogue.

- YES, I DID

commande du festival Présence-Radio-France

Biographies:

VERONIQUE WILMART

Véronique Wilmart étudie l’écriture au CNSMDP de 75 à 85. Elle obtient en 85 un premier prix dans la Classe de Composition Electroacoustique et Recherche Musicale de Guy Reibel.
Elle étudie également le piano avec Vlado Perlemuter et Marcelle Heuclin.
Régulièrement sollicitée pour des créations avec le GRCOP, l’ONJ, Philippe Decouflé, Andrew Degroat, Blanca Li, la Compagnie HOUDART, la compagnie POLAROÏD, elle effectue des recherches avec Anne-Marie Cornu depuis 92 sur la diffusion de la musique électroacoustique et les installations cinéma et vidéo.
Elle a participé au festival international de films de femmes de Créteil ainsi qu’au festival international d'art acousmatique de Crest.
Véronique Wilmart capte des matières sonores qu’elle sculpte et transforme jusqu’à les rendre méconnaissables. Elle nous fait alors découvrir des profils inouïs issus de micro-montages, et des atmosphères insaisissables qui naissent de boucles assymétriques composées et décomposées en direct.
Elle enseigne la musique électroacoustique (MAO) au Conservatoire de Vernon depuis 95.

DANIEL CIAMPOLINI

PERCUSSION – BATTERIEDaniel Ciampolini obtient un premier prix de percussions au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, et étudie également l’analyse et l’harmonie.
Durant un long séjour au Berklee Collège of Music de Boston il se consacre uniquement au vibraphone.
En 1980 il est reçu comme soliste à l’Ensemble Intercontemporain sous la direction de Pierre Boulez, qu’il quitte en février 2001.
En 1994 l’Auditorium du Louvre lui commande la musique de « Forfaiture », film de Cecil B. De Mille, dans le cadre de « Cinéma muet en concert »
Iannis Xenakis, lui donne carte blanche pour réaliser à l’IRCAM, une version électronique et spatialisée du célèbre solo de percussion : « Psappha ».
Il crée en octobre 2003 à la cité de la musique de Paris, une version expérimentale de « Persephassa » de Xenakis, pour un seul percussionniste et dispositif électronique, recréant exactement les désynchronismes voulus par le compositeur.
Il crée entre autres « Répons » et « Sur Incises » avec Pierre Boulez, qu’il enregistre chez Deutsche Grammophon.
Le compositeur Philippe Hurel lui dédie : « Quatre variations »pour vibraphone et ensemble, qu’il crée en 2000 avec L’Ensemble Intercontemporain.
Depuis son départ de l’ensemble intercontemporain, il se consacre uniquement au répertoire soliste et de chambre. Aimant l’improvisation, il alterne, dans ces derniers concerts solo, musique écrite et musique improvisé. Il donne plusieurs séries de cours :( Académie du XXe siècle à Paris, Académie Sibelius à Helsinki,
Carnegie Hall à New York).

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